Recommend. Be recommended. The mathematics of the Matrix pulls creators together like gravity. Creating global pathways, global ubiquity, global unity. In a small world, great things are possible.
Connections Out
-
from this node by:
Artificial Intelligence
Network Node
-
Name:
Tiganá Santana
-
City/Place:
Salvador, Bahia
-
Country:
Brazil
Life & Work
-
Bio:
Nascido a 29 de dezembro de 1982, na cidade de Salvador (Bahia), o compositor, cantor, instrumentista, poeta, produtor musical, diretor artístico, curador, pesquisador, professor e tradutor Tiganá Santana iniciou seus estudos musicais de violão aos 14 de anos, na sua terra nativa, com Alberto Batinga. Começou a compor ainda nessa fase, após, desde os 9 anos, ter tido a experiência da escrita poética.
O fato de Tiganá Santana ter sido o primeiro compositor brasileiro, na história fonográfica do país, a apresentar um álbum, como compositor, com a presença de canções em línguas africanas, relaciona-se com grande parte do seu trajeto de formação, como também diz respeito aos seus interesses por adentrar mundos não ocidentais. O álbum aludido apresenta-se por nome “Maçalê” (“você é um com a sua essência”, em yoruba arcaico) e foi disponibilizado para o amplo público, digital e fisicamente, entre o final do ano de 2009 e o início do ano de 2010. Em 2008, tendo sido contemplado pelo Edital de Apoio a Conteúdo Digital de Música, promovido pela Fundação Cultural do Estado da Bahia, pôde lançar o referido primeiro álbum.
Em 2013, lançou o segundo registro fonográfico, “The Invention of Color”, que teve, no seu projeto gráfico, aquarelas e desenhos originais concebidos pelo artista-curador Emanoel Araújo. Tal álbum contou com um prêmio concedido pelo Departamento de Cultura da Suécia, país em que foi gravado, que propiciou a realização de todo o seu projeto artístico-musical. Ainda nesse ano, foi contemplado por uma bolsa da UNESCO-Aschberg (Programa de bolsas para artistas e profissionais de cultura), por meio da qual esteve em Residência Artística no Senegal (precisamente, no Espace Sobo Bade, situado na cidade de Toubab Dialaw).
Após 5 meses, ao final da Residência, tendo sido também contemplado pelo Edital Petrobras Cultural, gravou, em conjunto com músicos da África do Oeste (Senegal, Guiné-Conacri e Mali), o álbum duplo que viria a chamar-se “Tempo & Magma”, lançado em 2015, e que teve uma etapa de sua gravação no Brasil para que se configurassem as participações da cantora CéU e da reconhecida escritora-pensadora e sacerdotisa de religião de matriz africana do Ilê Axé Opô Afonjá, Sra. Maria Stella de Azevedo Santos (conhecida como Mãe Stella de Oxossi), primeira religiosa do Candomblé a fazer parte de uma Academia de Letras (Academia de Letras da Bahia).
Canções desses dois últimos álbuns figuram entre as mais ouvidas pelo público europeu, segundo os dados do World Music Charts. Após o lançamento dos seus três primeiros álbuns, Tiganá Santana foi eleito um dos dez músicos fundamentais da música atual brasileira pela conceituada revista inglesa especializada em música, Songlines.
Dirigiu a produção artístico-musical de outros projetos, como no caso dos dois últimos álbuns da cantora brasileira Virgínia Rodrigues (o penúltimo destes, “Mama Kalunga”, de 2015, rendeu-lhe o prêmio de melhor cantora no Prêmio da Música Brasileira em 2016).
No ano de 2020, lançam-se os álbuns “Vida-Código” — agraciado pelo Edital de Publicação Musical do Departamento de Cultura da Suécia — e “Milagres”, feito sob solicitação de uma gravadora alemã, a Martin Hossbach, para revisitar, hodiernamente, o emblemático álbum “Milagre dos Peixes”, do intérprete e compositor Milton Nascimento, com letras musicais censuradas pelo regime ditatorial militar do Brasil em 1973. Houve a pré-estreia do referido projeto cênico-musical, em julho de 2019, no Festival de Avignon, um dos mais relevantes festivais de teatro (e de artes da cena) da Europa. Lança-se, também, o mais recente álbum da cantora Virgínia Rodrigues, baseado em composições de mulheres de países que tiveram contato com a Língua Portuguesa, o qual Tiganá concebeu e dirigiu, artisticamente, sob o título “Cada voz é uma mulher”. O artista também concebeu e dirigiu, artisticamente, um espetáculo musical — “Dorival Negro Caymmi” — que homenageou parte da obra do compositor e pintor brasileiro Dorival Caymmi focada nas raízes culturais negras.
Ao longo dos últimos 13 anos, Tiganá Santana excursionou, ininterrupta e frequentemente, por países europeus, africanos e asiáticos sempre priorizando, ao lado da construção artística, os encontros interculturais e a recolha de aspectos relevantes das culturas locais, dentro de como as poderia interpretar.
Paralelamente, difundiu os trabalhos artísticos, as reflexões e as pesquisas por meio de diversas apresentações e entrevistas em rádios, jornais, revistas e televisão como a rádio BBC de Londres, o jornal francês Le Monde, a Revista Carta Capital, os jornais Folha e Estado de São Paulo, jornais A Tarde e Correio da Bahia, Rádio Cultura de São Paulo, Rádio Senado, TV4 da Suécia, Radio France Internationale, Polskie Radio (da Polônia), entre outros.
Fez a curadoria da maior exposição registrada sobre a cantora e compositora brasileira D.Ivone Lara, quando ela completou 94 anos de vida, no espaço expográfico do Instituto Itaú Cultural, em 2015, e compôs trilhas sonoras para dois filmes nacionais (“Mocambo Akomabu” e “A última abolição”) e um filme chinês, em parceria com o produtor musical sueco Andreas Unge, ainda por ser lançado. Participou de documentários, como o próprio “Mocambo Akomabu”, do qual foi narrador, o francês “Obá Obá Obá”, sob direção de Benjamin Rassat, em que atuou, e “Aprender a ler pra ensinar meus camaradas”, de João Guerra, do qual participou com falas registradas.
Em 2013, Tiganá publicou o livro de poemas “O oco-transbordo” pela editora Rubra Cartoneira, de Londrina. Posteriormente, em 2016, sob formato interartístico, elaborou, com a colaboração da artista visual Clara Domingas, um experimento audiovisual, “Não se traduzem os feitiços”, cujo projeto havia sido escolhido pela comissão do edital cultural da Natura, que percorreu capitais no Brasil como Salvador, São Paulo e Rio de Janeiro. Tal projeto configurou-se após a imersão em setores culturais do Cabo Verde e numa aldeia tupinambá em Olivença/BA, desenhando, assim, uma conexão reflexivo-criativa afro-ameríndia.
Em 2010, foi convidado por curadores da Bienal de São Paulo, na sua vigésima nona edição, para apresentar uma performance criativa. Na sequência, Tiganá Santana estendeu o convite ao Professor Doutor Maurício Salles de Vasconcelos, vinculado ao quadro docente do Programa de Literatura Comparada da Universidade de São Paulo, para que, juntos, realizassem a performance, unindo poesia do continente africano, música afrodiaspórica e Artes da Cena. Desse modo, foi apresentada a performance “Linguagens Espraiadas: afropoética presente”.
Contact Information
-
Email:
[email protected]
-
Management/Booking:
Agente/Booking agent:
Monica Cosas
(Brasil, Portugal e projetos especiais / Brazil, Portugal & special projects)
+55 11 988 556 175
[email protected]
akassaproducoes.com
Hélico
(Europa / Europe)
+33 1 42 00 51 33
[email protected]
helicomusic.com
Clips (more may be added)
Thank you for your note below and we appreciate you including Kamasi in the matrix, Sparrow. — Banch Abegaze (manager: Kamasi Washington)
KAMASI WASHINGTON
Dear Sparrow: I am thrilled to receive your email! Thank you for including me in this wonderful matrix. — Susan Rogers (personal recording engineer for Prince; recorded "Purple Rain", "Around the World in a Day", "Parade", "Sign o' the Times"... recorded David Byrne and others, much else; now is director of the Berklee Music Perception and Cognition Laboratory)
SUSAN ROGERS
Dear Sparrow, Many thanks for this – I am touched! — Julian Lloyd Webber (cellist; brother of Andrew Lloyd Webber (Evita, Jesus Christ Superstar, Cats, Phantom of the Opera...)
JULIAN LLOYD WEBBER
This is super impressive work ! Congratulations ! Thanks for including me :))) — Clarice Assad (pianist and composer; works performed by Yo Yo Ma and orchestras around the world)
CLARICE ASSAD
Thanks, this is a brilliant idea!! — Alicia Svigals (world's premier klezmer violinist)
ALICIA SVIGALS
I'm Sparrow. I built this matrix so that every creator on the planet would be conceivably findable and accessible from all others, beginning with musicians in Bahia, Brazil. The matrix combines recommendation by both artificial and human intelligence (human preferred) and the small-world phenomenon (responsible for the fact that most humans are within 6 steps of most others) in a simple but powerful manner which has never been used before.
SPARROW/PARDAL ROBERTS
Questions? Contact [email protected], or use CONTACT on this page.
